张潘，中国美术家协会会员，成都市美术家协会理事，邛崃市、崇州市美术家协会副主席，成都画院特聘画家。 《周末您好》入选第十三届全国美展。作者将都市生活与城市发展的景观进行记录，融入绘画创作之中。作品具有鲜明的时代感与责任感，将传统水墨创作题材从自然山水转向都市生活。画面用纯水墨的方式表现现代化都市街景和城市建筑，并与日常生活空间紧密相连，这是对当下都市变迁的关注和体验，甚至于个人情感的表达。中国水墨在当下，已经不再是文人士大夫怡情明志的载体，水墨语言更担当了对时代命运和社会转型的深层思考。 张潘的都市水墨系列作品是对现代都市生活的特写，在年轻一代中颇具代表性。

龚仁军，四川美术馆副馆长、四川省美术家协会中国画艺委会副主任兼秘书长、中国美术家协会会员、国家二级美术师、第一批“巴蜀画派”艺术实力代表人物。 《阳光灿烂的日子》入选第十三届全国美展。作品描绘了四川藏区新农村建设后的幸福生活场景，民居、经幡和佛塔充满了强烈的藏区生活气息和民族风情。作品讲究构成布势，以斜面划分整体，两端对角线处水墨留白与青山亮面相呼应，使画面自然、平衡。人文建筑与自然万物在平面空间中排列拓展，极具视觉张力。作品造型富含意趣，设色追求典雅，笔墨温润。画面散发出的平静美感下，蕴藏着勃勃生机，具有很强的可读性。 作品将水墨语言的变革和中国少数民族地区新农村建设的发展紧密联系在一起，是作者一直以来对中国水墨山水绘画，如何在现代性演进过程中进行语言转化作出崭新尝试的体现，具有独特个人风格。

陈志才，中国美术家协会会员，国家一级美术师，成都市美术家协会副主席，四川省诗书画院画师。 《繁花似锦》入选第十三届全国美展。自改革开放以来，祖国万象更新，繁荣昌盛，花团锦簇，人民生活欣欣向荣。月季花，月月盛开，硕然绽放，就像蜀锦一样富贵吉祥，永不褪色。作为一名画家，作者不断深入生活，扎根人民，从现实生活中学习、写生、收集、整理、创作，从而完成这幅作品。 作为传统题材的大尺幅花鸟画创作而言，其画面呈现出了从暗到亮的色彩渐变效果，具有较强的装饰性，与此同时兼顾写意与工笔二者的艺术语言、笔墨构成和形式美感，更是其最独特之处。

曾伟平，国家艺术基金2018年度青年艺术创作人才资助项目获得者，中国美术家协会会员，成都画院特聘画家。 《生生不息》入选第十三届全国美展。这张作品是作者在追求形式感的以线为主的基础上去掉黑白分割，增加了线、面、线面结合从而呈现画面视觉赏析的逆光效果。该作品的创作灵感来自岜沙苗族这个最后的枪手部落吹芦笙的场面，这种独特的传统文化和人山人海聚在一起的壮观场景，令观者震撼。作者尽力表现每位演奏者有特色的脸庞和双手，刻画身穿少数民族服饰，手拿芦笙，庆贺美好年节的劳动人民形象。人物和芦笙构架出来的演奏场景，不但反映出传统文化的无限生命力，而且体现了在一代代人的坚守下，传统文化还在延续其魅力。画面对热烈气氛的烘托，更加彰显了中国画绘画语言的表现力。 近年来表现这一题材的美术作品较多，该作品以其慷锵笔墨而胜出，实属难得。