闫玉臣，中国美术家协会会员，吴冠中艺术馆特聘画家，中国少数民族文物保护协会艺术研究院研究员。 《山坳秋》获“入蜀方知画意浓——全国美术作品展（中国画）”入会资格。画家闫玉臣的大写意作品笔墨老辣、沉稳。该作品画得轻松自然，用笔用墨自然率性，充分展现出了写意画的精、气、神。部分人物虽只画了半身，看似没有画完，却在留白处给人想象的空间。画面黑白灰关系处理得恰到好处，中间两个人物的白衣由后面人物的黑衣很好地衬托出来。作者运用大量交错的线和厚重的皴擦刻画人物的面部和衣物，与形成山石状态势的人物造型相配合，使作品形成如巍峨高山般的苍茫厚重感。

许钦松，曾任中国美术家协会副主席，广东省文学艺术界联合会主席，广东省美术家协会主席；现任中国美术家协会顾问、中国艺术研究院研究员，博士生导师、故宫研究院中国画法研究所研究员。 《霜天浮云》收藏来自由全国政协书画室、中国美术家协会、中国国家画院、中国艺术研究院中国画院、四川省文学艺术界联合会、广东省文学艺术界联合会主办的“钦若苍穹——许钦松山水画展”。作者近年的创作，多追求表现来自大自然本真的、远古的力量，回归自然生长的“原点”。渐渐将人为的景观去掉，呈现大自然混沌初开的面貌，从而引起人类对自然万物的崇敬，这也成为他创作最基本的出发点。 许钦松的山水画作既延续了岭南绘画的文脉，又在新时代语境下将岭南山水画推向新的高度。

魏强，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，吉林省美术家协会会员。 《丝路逐梦》获“入蜀方知画意浓——全国美术作品展（中国画）”入会资格。魏强擅长工笔重彩，作品多以敦煌土、矿物色、水干色及金属箔等材料制作完成，主要以少数民族题材为表现对象，追求一种厚重质朴的艺术风格。该作品画面以一个单纯的斜线分割，前方人物群体侧面的向前动势，与队伍后方人物单人正面的停留动势产生平衡。作品充分表现出岩彩的特点，画面色彩区别于普通国画颜料的表现效果，就像历经千年的石窟壁画。 这种材质与色彩带来的岁月感在表现藏区人物风貌和民族化风格上具有优势，该作品画面体现的非常恰当。

苏百钧，中央美术学院中国画系教授、中国艺术研究院博士生导师，中国美术家协会中国重彩画会副会长、中国文化部现代工笔画院副院长、中国美术家协会会员，全国美展评审委员。 苏百钧先生不仅是一位卓有贡献的美术教育家，同时也是我国当代在继承与创新方面具有代表性、标志性成就的优秀花鸟画家。先生把对传统中国画的深入开掘和吸纳，对当代审美元素的深刻体会和把握，二者采撷融汇，探索创新，在美术创作的高峰上展现当代美术创作的艺术面貌和艺术境界。《圣诞花与小鸟联屏》是苏先生的代表作之一，画面构成简洁，色调淡雅，更显平淡天真，得绘画之真趣。

该作品由四川省诗书画院专职画家（排序问题）薛磊、管苠棡、钱磊、张剑、王申勇、邓枫、王道义、刘浪涛、刘刚合作而成，冷柏青题款。每位画家都绘制了各自擅长的题材内容。画面的山石用斧劈皴和水墨氳化的效果完成，松树采用大写意手法，出枝爽利沉着，展现了画家深厚的笔墨功力。画面中有人物和马匹数只，采用水墨没骨技法，水、墨、色、线交相融合，笔墨趣味浓厚。不同画家完成的山川、人物、风景，在一种雅致氤氲的水墨韵味中融合，将“蜀山行”的意味表现得淋漓尽致。

刘洪海，中国美术家协会会员，北京大学何加林工作室画家，上海商学院艺术设计学院客座教授，郑州市美术家协会理事。 《金秋》获“入蜀方知画意浓——全国美术作品展（中国画）”入会资格。整个画面构图饱满，但在左上角留出了一处空白，另有两处较虚的空白三者形成稳定性，使画面生动起来。画家以淡墨为主，利用积墨法层层深入，下笔用墨娴熟，皴擦渲染极为丰富。厚重处并不沉闷死板，层次丰富，变化自然，再与浅绛的赭色幻化融合，可见画家对于笔墨的驾驭能力颇有造诣。 作品既很好地继承了传统山水画的笔墨技法，也很好地引用了现代构成的重要元素。

邓枫，中国美术家协会会员、四川省诗书画院创研部主任、专职画家，四川省美协理事。 《花动一山春色》获“入蜀方知画意浓——全国美术作品展（中国画）”入会资格。该作品画面中心是一座三角形的大山，点缀着斑斓的树林和白色的小羊，最浪漫的还是那些美丽的彝族少女。创作者将少女的形象被夸张和图案化了，她们穿着五彩斑斓的传统服装，就像一只只蝴蝶在烂漫的春色中嬉戏玩耍，一些还起舞飞向了山巅。画家将“春色”二字处理得具有想象力和浪漫气息，将少女如花瓣纷飞一般的灵“动”轻盈之感融入画面。 该作品表现手法独特，具有较强的个人风格。

成学义，山东省美术家协会会员，东营市中国画学会副会长，东营市美术家协会花鸟画艺委会副主任。 《眠沙卧水自成群》获“入蜀方知画意浓——全国美术作品展（中国画）”入会资格。画家成学义的作品以大写意见长，其笔墨语言大朴不雕，率意十足。作品画面由两部分简单分割，群鹅簇拥的部分密密丛丛，视觉效果单纯强烈。画家对鹅的形象处理显得极为大胆概括，直抒胸中逸气。乍一看，它们就像是由黑、白、灰组成的线条和块面，紧密地交织在一起，似乎更像是一幅线条组成的西方抽象画。但当我们细看这些群鹅，又会发现它们的动态都不尽相同。 “神”“形”两大元素兼备，达到外延与内涵统一。这是该作品最独到和创新的地方。

陈志才，中国美术家协会会员，成都市美术家协会副主席，四川省诗书画院画师。 《嘉州所见》获“入蜀方知画意浓——全国美术作品展（中国画）”入会资格。他的作品以小写意花鸟画见长，作品气息清新雅致。这件作品黑白灰的画面分割非常明显，一只白船将灰色水面分割成上下两部分，上部分是大面积的灰色，渔船和鸬鹚则占有下部分很少的空间，这种画面构图分形成了很强的视觉效果。画家描绘了五只黑色鸬鹚，动态各异，其分布位置存在开合之势，并充满韵律。 这件作品构思独特，技法高妙。

曹宪凯，广西美术家协会会员，山东省青年美术家协会会员。 《回家》获“入蜀方知画意浓——全国美术作品展（中国画）”入会资格。画家曹宪凯的作品重视画面的分割和构成。该作品黑色墨块有序地分割，其中点缀的部分黄色色块打破了画面的沉闷，使视觉效果鲜明活泼起来。人物造型注重几何形体的整体概括，并未过多拘泥于细节，使得其更倾向于图案化。例如人物的头发部分多用图案化的曲线，衣物、口罩等部分选用图案化的点，其他用墨色大面积渲染晕化，形成水墨淋漓和黑白分明的效果。 这件作品对传统水墨人物画进行了大胆地创新和突破。